Japońska mozaika dla początkujących

Japoński patchwork własnymi rękami: schematy, master class

Zaczynając jako banalne oszczędzanie tkanin, patchwork stał się prawdziwą sztuką w świecie robótek ręcznych. Praktycznie każdy pradawny stan miał swoje osobliwe cechy tej techniki. Światowe uznanie zyskało angielską mozaikę, która słynie z prostoty form i dostępności tkanin. Ale nie mniej interesujący jest japoński patchwork. Podobnie jak wszystko inne, mieszkańcom kraju wschodzącego słońca udało się doprowadzić tę technikę do perfekcji i przekształcić się w prawdziwą sztukę.

Cechy japońskiego patchworku

W przeciwieństwie do europejskich rzemieślników, Japończycy mają swoje specjalne techniki i techniki. Pierwszą cechą jest obecność linii "do przodu igłą". Jest ozdobiona gotowym płótnem, tworzącym i podkreślającym niezwykłe wzory i rysunki. W ten sposób po prostu zszyte klapy stają się jak dzieło sztuki.

Po drugie, szczególną uwagę zwraca się na wzory kwiatowe i ozdoby. Mogą to być zarówno wydruki na tkaninie, jak i haftowane wzory.

Po trzecie, stosowanie aplikacji nie jest typowe dla angielskiej technologii. Patchwork w języku japońskim często wykorzystuje tę technikę, aby stworzyć bardziej malowniczy obraz.

Mistrzowie z Japonii nigdy nie używają maszyn do szycia. Dla nich technika ta jest sposobem na dobrą zabawę i stworzenie naprawdę cennej rzeczy. Jest to możliwe tylko pod warunkiem ręcznej pracy.

I, oczywiście, tkaniny. Japońska mozaika wykorzystuje głównie jedwab, podczas gdy świat preferuje tkaniny bawełniane.

Japończycy wiedzą, jak zamienić codzienne sprawy w całą filozofię. Szycie resztek tkaniny nie było wyjątkiem. Połączenie różnych klap, ich kolorów i kształtów pozwala tworzyć prawdziwe malarskie obrazy. Aplikacje i hafty je uzupełniają. To nie jest tylko patchwork. Japońska technologia została ulepszona do takiego poziomu, że już dawno przestała być tylko rzemiosłem.

Są przypadki, kiedy Europejczycy i Amerykanie podjęli podobne prace na malowanie jedwabiu, więc niewiarygodnie wyglądali.

Ponadto technika ta jest w gruncie rzeczy zbliżona do poglądów religijnych, które nadają duszy żywe i nieożywione rzeczy. Patchworking oznacza odrodzenie duszy umierających tkanin, przekształcenie ich w nową ulepszoną formę.

Podstawowe układy bloków

Jak wiadomo z historii, starożytna japońska mozaika jest aplikacją. Układ bloków w czasach współczesnych jest podyktowany właśnie tą cechą. W większości przypadków do szycia stosuje się wykrój materiału, na którym rozdrabniacze są nakładane w określonej kolejności. W ich aranżacji, wyraźnych geometrycznych liniach, okręgach i kwadratach przeważają różne łuki.

Nie mniej popularne, a może bardziej niż geometryczne, motywy roślinne. Płatki kwiatów i korona drzew są rozłożone z wielobarwnych klap. Ta funkcja nie jest typowa dla angielskiej technologii, ponieważ jest trudniejsza do wykonania.

W rzeczywistości niedoświadczony mistrz, który nie jest w stanie odróżnić japońskiego patchworku od europejskiego. Główną cechą wyróżniającą tego ostatniego jest prostota i klarowność. Japończycy dążą do tego, aby każdy produkt był tak złożony i dziwaczny, jak to tylko możliwe. Należy to rozważyć przy użyciu najprostszego motywu.

Jeden lub dwa razy trudno jest w pełni opanować japoński patchwork. Klasa mistrzowska tej techniki, choć prosta, ale ogólna koncepcja jest zbliżona do filozofii. Na początek konieczne jest opanowanie podstaw.

Do pracy potrzebujesz 3 kartonów: 2 rundy o różnych średnicach i kwadratu, dokładnie umieszczonych w mniejszym kółku.

Wytnij dużą klapkę na kubek. Na krawędzi kontrastującej nitki wykonamy przerywany szew. Nie naprawiamy końców nici.

Wykonujemy mniejszy krąg, umieszczamy go w tkaninie i wygładzamy w jego krawędziach. Dokręcamy nić, aby przedmiot obrabiany lepiej trzymał formę. Usuwamy tekturowe kółko i umieszczamy kwadratową klapkę na swoim miejscu.

Następnie, w kształcie kwadratu, wygnij krawędzie koła i przymocuj je szpilkami. Obrabiany przedmiot jest gotowy do dalszego szycia za pomocą ściegu do przodu igłą. To najprostszy przykład, który japoński patchwork demonstruje niewtajemniczonym. Klasa mistrzowska tej techniki jest zrozumiała, ale ona sama będzie wymagać pewnych umiejętności od wykonawcy.

Każdy, kto chce nauczyć się japońskiej mozaiki, której schematy są powszechne, spotka się z takim pojęciem jak linia "naprzód". Jest to jeden z podstawowych szwów w szyciu i haftowaniu.

Wykonuje się to przez przepuszczenie igły przez tkankę w równych odległościach. To jest właśnie złożoność techniki: musisz nauczyć się, jak zrobić idealnie gładką kropkowaną linię. Szwy i szczeliny między nimi powinny mieć równe odległości. W przeciwnym razie produkt będzie wyglądał brzydko.

Kto może doskonale opanować to szew, może stworzyć najpiękniejsze produkty w technice japońskiej mozaiki. Applikatsiya, schematy i wzory w nim są niemożliwe bez posiadania ściegu do przodu. Ponadto w tej mozaice nie ma zastosowania żadnych środków technicznych do szycia klap.

Początkowo do aktualizacji starych ubrań używano patchworku. Były przykłady w historii tego, jak produkty w tej technice pełniły rolę kolczugi, chroniąc je przed strzałami i tnąc miecz.

Dziś jest to oryginalna technika dekoracyjna. Wielu projektantów używa w swoich pracach japońskiej mozaiki. Torby w tej technice są bardzo popularne, ponieważ są nie tylko piękne, ale także wygodne i praktyczne.

Często znajdowano również przedmioty wewnętrzne (poduszki, narzuty, koce, zasłony), uszyte z łat w stylu japońskim.

Używają go także do robienia ubrań. Nawet w czasach starożytnych wierzono, że podarunek jest bardzo drogi, jeśli jest wykonany za pomocą techniki patchworku. Japońska technologia sprawia, że ​​każda rzecz jest wyjątkowa, ponieważ jest tworzona tylko rękami i dla konkretnej osoby.

Aby uszyć torbę w tej technice, należy wykonać odpowiednią liczbę półfabrykatów. Na przykładzie poprzedniej klasy mistrzowskiej rozważmy łatwy sposób na złożenie torby.

Ponieważ nasze bloki mają kwadratowy kształt, nie jest trudno stworzyć równoległościan z ich pomocą. To będzie początek naszej torby. Zszyj elementy razem, podszewkę i uchwyty - otrzymujemy praktyczną i wygodną torbę na zakupy.

W przyszłości możesz spróbować i nauczyć się szyć inne klocki, z których składa się japońska mozaika. Torby w tej technice będą uzupełnieniem każdego stroju, staną się integralną częścią jego zespołu.

Jak wspomniano wcześniej, ten rodzaj robótek był wychwalany przez Japończyków do poziomu prawdziwej sztuki. Dowód na to - bez szwu wzorów w tej technice. Pojawiły się w czasie, gdy Japonia nałożyła ograniczenie na import chińskich tkanin.

Istota "malowania za pomocą płótna" jest następująca: gładką deskę przyjęto jako półfabrykat. Zastosowano rysunek konturu. Na konturach wycięto małe wąskie rowki. Dzięki nim tkanina na przyszłym płótnie.

Następnie zadaniem mistrza było wycięcie pożądanego koloru i wielkości klapy i wypełnienie jej przygotowanymi rowkami. Kawałek płótna zdawał się naciągać na drewniany przedmiot.

Obrazy w tej technice, zwane kinoisga, są trochę jak witraże, z tą różnicą, że są nieprzezroczyste.

W dzisiejszych czasach ta sztuka nieco się zmieniła. Dzisiaj polistyren jest stosowany jako kęs, który nie wymaga wstępnego rowkowania.

Oczywiście produkty w technice kylineiga mają wyłącznie zastosowanie i nie mogą być stosowane w życiu codziennym.

Kilka wskazówek dla początkujących

Ci, którzy chcą stworzyć japoński patchwork własnymi rękami, muszą poświęcić dużo czasu i wysiłku, aby opanować tę sztukę w doskonałości.

Najpierw musisz nauczyć się podstawowych kształtów, z których tworzone są bloki do patchworku. Japońska technologia jest trochę jak origami, tak skomplikowana i wymagająca idealnej realizacji we wszystkim. Trochę niedokładne zginanie, nierówna linia, przekrzywiony blok mogą poważnie zepsuć wygląd gotowego produktu.

Konieczne jest również nauczenie się szycia ręcznie. I do opanowania konieczne jest nie tylko szew "do przodu igłą". Już od dawna japońscy mistrzowie stosują hafty jako jeden z głównych elementów szycia patchworkowego. Im więcej szwów zna mistrz, tym bardziej oryginalny jest produkt.

Chociaż patchwork jest zrobiony z łat, dziś trzeba kupić specjalne tkaniny do tej sztuki. W takim przypadku muszą być tej samej jakości, grubości i gęstości, w przeciwnym razie produkt będzie spuchnięty i wypaczony. Jest to jedna z tych sytuacji, w których oszczędności mogą być drogie. Tylko dobre drogie tkaniny jedwabne gwarantują sukces.

Aplikacje kontrastowe doskonale uzupełniają gotowy produkt. W tym przypadku są one wykonywane z tych samych bloków, a nie z poszczególnych klap. Ten ostatni jest raczej rzadki, kiedy trzeba podkreślić szczególnie mały element.

Nie bój się eksperymentować. Kolor i kształt można uzupełnić pięknymi szwami i lekkimi aplikacjami. Lub wręcz przeciwnie - patchworkowa tkanina staje się doskonałym tłem dla obecnego haftowanego obrazu.

Kreatywne schematy dla patchworków dla początkujących: modne robótki

Sztuka haftu wymaga dużo pracy i wytrwałości, a same rzeczy są zawsze wysokim stylem. Rzemiosło jest modne bardziej niż kiedykolwiek, ponieważ nie warto kupować rzeczy w sklepie, ale aby pokazać swoje umiejętności, praca nad czymś własnymi rękami jest droga. Żadna klasa mistrzowska nie jest do tego poświęcona, a Ty także możesz nauczyć się czegoś nowego.

Patchwork (lub patchwork) to unikalna i wszechstronna technologia do dekorowania przedmiotów fragmentami tkanin. Tkaniny mogą dekorować dosłownie każdy produkt, ale częściej można spotkać wzory, wzory i wzory pościeli. Oznacza to, że koce, poduszki, koce, koce są zdobione kawałkami materiału.

Więc gdzie zaczynasz? Możesz skorzystać z porad osób, które ukończyły więcej niż jedną klasę mistrzowską, same sporządzają wykresy i szablony, a zdjęcia i filmy z ich prac w dużych ilościach można znaleźć w Internecie.

Patchwork - prawdziwie oryginalne elementy wyposażenia wnętrz

  • Pierwszą rzeczą, którą musisz zainspirować. Utwórz folder na komputerze przeznaczonym do patchworku i wypełnij go zdjęciami dzieł, które szczególnie Ci się spodobały. Następnie zdjęcia są zapomniane, więc należy zachować ostrożność.
  • Następnie spójrz na to, co masz dzisiaj do pracy w patchworku. Idealnie, jeśli zgromadziłeś wiele kawałków tkanki. Nawiasem mówiąc, patchwork jest sztuką z ubóstwa, kiedy kawałki zostały odcięte od szwów i powstał z nich nowy produkt.
  • Jeśli nie masz żadnych odpadków, lub nie ma ich wystarczająco dużo, możesz kupić specjalną tkaninę z patchworku w specjalistycznym sklepie. Nawet ze zdjęcia widać, że bawełna jest specjalną zwartą strukturą. Jest hipoalergiczny, nie wypala się na słońcu, innymi słowy ma doskonałą tkankę.
  • Możesz wreszcie spróbować coś uszyć. Znajdź główną klasę technik szycia z kwadratów. Do tej techniki specjalne urządzenia nie są potrzebne, ale rzeczy okazują się piękne i oryginalne.

Pozostałości z poprzednich produktów z tkaniny do przycinania nie powinny być natychmiast przesyłane do urny

Po ćwiczeniu w tej technice przejdź do bardziej złożonego MC.

Patchwork dla początkujących: master class

Przede wszystkim warto podać małą klasę master, która określa konkretny plan pracy.

MK do planowania pracy w patchworku:

  • Utwórz szkic przyszłego produktu. Szkice i wzory tworzone są na podstawie szkicu. Szkic zawiera już rysunek, który w rezultacie zostanie zakończony, oraz rozwiązanie kolorystyczne.
  • Wybór tkaniny. Na tym etapie szablony są wykonane, następnie są wycinane, a następnie zszywane razem z całą szmatką.
  • Aby połączyć wszystkie klapy, najpierw złożyć je kolejno, a następnie przyszyć wewnętrzny kontur wzorów. Plump wzory lepiej najpierw zabezpieczyć wykładzinę i szyć, ale co jeśli części bez uprawnień, możemy natychmiast do szycia szwów.

Oddzielny MK (master class) musi zostać wykonany, aby nauczyć się wybierać odpowiednie tkaniny patchworkowe.

Tkaniny do patchworku

Najlepsze tkaniny niż wełna, jedwab i len, oczywiście nie można znaleźć. Ale półsyntetyczne jest również używane w patchworku. Serweta jest używana w przypadku potrzeby uszywania dywanu, dywanu lub gęstej narzutki.

W przypadku panelu artystycznego jedwab jest lepszy niż ten, niewątpliwie nie został znaleziony.

Różne rodzaje tkanin można łączyć w jeden produkt. W takim przypadku łączenie ich będzie stylem produktu i pewną techniką pracy. To znaczy, na przykład, perkal i perkal będą w jednym zestawie, dżinsy i sztruks lub wełna i len. Zdjęcia podobnych prac pokazują, jak elegancko takie hafty.

Patchwork dla początkujących: schematy krok po kroku

Oddzielna klasa główna powinna być przeznaczona do łączenia bloków patchworku. Jeśli istnieje zdjęcie i wideo takiego MC, zadanie jest uproszczone. Ale spójrzcie uważnie na schematy - to są podstawy patchworku.

Konstrukcja bloków z półfabrykatów odbywa się zgodnie z wybranym schematem

Do szycia patchworkowego odpowiednie tkaniny dowolnego rodzaju

  • Na papierze rysowany jest wymagany element o określonym kształcie (bez dodatków dla szwów);
  • Po każdej stronie tego elementu odkładasz na bok 5 mm i planujesz drugi kontur, który będzie dodatkiem do szwu;
  • Wytnij dwie półprodukty z tektury lub ciężkiego papieru dla tej samej części.

Aby wyciąć również szczegóły, konieczne jest prawidłowe, na którym na tym etapie pojawiają się problemy, przeglądaj zdjęcia lub wideo, a nie jeden МК.

Rozpuścić wygaszoną tkaninę cienką warstwą mydła lub kredy. Linie powinny być dokładnie cienkie, rachunek idzie do milimetrów.

Na szmatce należy określić kierunek wątku udziału, wystarczy go przyciąć. Szablon jest stosowany do tylnej części klapki.

Najpierw stosuje się większy szablon, a na górze jest mniejszy.

Zestaw do patchworku dla początkujących

Gotowy zestaw patchworkowy umożliwia początkującym mistrzom opanowanie podstaw tej techniki. Zestaw może być inny w zestawie. Ale najczęściej jest to zestaw, w którym wszystko jest na przyszłość - od schematów do igieł. Tkanina i nici, zdjęcie przyszłego produktu - zestaw zawiera wszystko.

Jeśli nie masz pewności co do swoich umiejętności, w tym, że możesz sam wybrać wszystko, to takie zestawy odgrywają rolę MC. Za pierwszym razem dadzą ci rodzaj mistrzowskiej klasy, a następnie, po opanowaniu podstaw technologii, będziesz już działać na wszystkich etapach.

Książki i zestawy patchworkowe zapewniają podstawową wiedzę w tej dziedzinie

Niektórym łatwiej jest zobaczyć więcej niż jedną klasę mistrzowską, a komuś wygodniej jest korzystać z lekcji i schematów w specjalnej literaturze. Książki o patchworkowym szyciu, oczywiście, dużo. Przedstawione są zarówno schematy, zdjęcia i przykładowe obrazy, które pozwalają stworzyć ten styl. W książkach można znaleźć dziane patchworki i szczegółowe mistrzowskie klasy wyszukanego sprzętu.

Które książki są najbardziej przydatne:

  • "Szycie na patchworku. Poduszki. Koce. Panno, Niola Press;
  • "Alfabet z patchworku", Sharon Chambers;
  • "Pikowanie", Donna Cooler;
  • "The Crazy Quilt", Judith Montano.

Publikacje te wyróżniają się ciekawym, zrozumiałym stylem pisania, wieloma przykładami i tajemnicami technologicznymi.

Jak zmontować blok kwadratów: (wideo-MK)

Patchwork i patchwork w dzianiny to rodzaj haftu, który wydaje się hołdem dla pracy naszych babć. Jeśli chcesz też zabrać coś do rodzinnego sklepu z rękodziełem, rzeczy w technice patchworku mogą być szyte tak dobrze, jak to tylko możliwe.

Japońska mozaika: klasa mistrzowska dla początkujących

Sztuka patchworku pojawiła się ze względu na oszczędność: mistrzowie nie spieszyli się, aby pozbyć się resztek materiału i starych rzeczy, chcąc nadać im nowy kształt i używać do tworzenia niezwykłych rzeczy. Ponieważ mozaika była często kojarzona z ubóstwem. Trudno nazwać kraj, w którym pojawił się ten rodzaj haftu, ale w każdym kraju szycie patchworku zostało uzupełnione o narodowy kolor. Oficjalnie przodkiem patchworku jest Anglia.

Pochodzenie patchworku w Japonii

W Japonii sztuka współczesna nie jest natychmiast akceptowana: pierwsze z kawałków materiału szyły swoje ubrania mnichów, prostygivaya je ręcznie. Kiedy część stroju była noszona, dodano nowe klapy i szyte jak łaty. W technologii zastosowano ścieg: zauważono, że zapięcie wzmacnia produkt i pełni funkcję dekoracyjną. Później technika została wykorzystana do produkcji kombinezonów wojskowych.

Rozprzestrzenianie się mozaiki w Japonii spowodowane było również sytuacją gospodarczą: zakazano importu tkanin z Chin do kraju, co spowodowało rozwój lokalnego przemysłu tekstylnego. Stopniowo patchworkowe szycie przeszło w narodową tradycję, przechodząc od techniki naprawy odzieży do sztuki dekorowania artykułów gospodarstwa domowego.

Cechy japońskiego pikowania

Osoba, która nie jest zaznajomiona ze specyfiką japońskiej mozaiki, może wydawać się, że nie ma silnych różnic w stosunku do technologii europejskiej lub amerykańskiej. Ale tak nie jest. Jedną z wizytówek japońskiego szycia patchworkowego jest obfitość ściegu, który jest używany wraz z aplikacją i niesie, oprócz funkcji wzmacniania produktu, także dekoracyjny ładunek. Wykonuje się go nie tylko w postaci linii prostych lub figur geometrycznych, ale także w formie symbolicznego wzoru. Nici nie zawsze są używane w tonacji tkaniny.

Charakterystyczną cechą japońskiej mozaiki są specjalne tkaniny używane do tworzenia produktów. W każdym kraju sposób życia, religia, styl życia, natura, otaczający lud znajdują odbicie w sztuce użytkowej. W Japonii technika pikowania staje się rodzajem medytacji ukierunkowanej na relaksację, relaksację i opiekę. Ponieważ materiał jest używany w stonowanych i spokojnych kolorach.

Główną cechą wschodniej technologii

Wśród najczęściej używanych tkanin znajduje się drukowana i teksturowana bawełna. Połączenie ręcznego szycia i takich materiałów daje pracę wykonaną w tej technice, objętość. Główną cechą japońskiego patchworku: wszystkie produkty są szyte ręcznie, bez użycia maszyny do szycia. Przy pomocy narzędzi mechanicznych nie można osiągnąć rodzaju i jakości produktów uzyskiwanych w drodze ręcznej pracy. Podczas szycia na maszynie do pisania są one bardziej płaskie, a niektóre małe części są po prostu niemożliwe do wykonania mechanicznego. Ta umiejętność wymaga wytrwałości, zajmuje dużo czasu, dlatego bardzo doceniane jest japońskie szycie patchworkiem.

Nowoczesna mozaika w japońskim stylu

Coraz częściej wschodnią wersję patchworkowego szycia uzupełniały inne techniki haftu. Teraz modne jest uzupełnianie produktów haftem ręcznym, szyć cyrkonie, koraliki lub charmsy. Tradycyjnie takie rzeczy są ozdobione frędzlami i frędzlami. Japońska mozaika umożliwia zastosowanie kilku różnych technik w tym samym czasie. Niezwykłym dodatkiem może być koralik tekstylny. Wykonuje się elementarne: koło wycina się z kawałka tkaniny o grubości 3 cm, kawałek sinteponu umieszcza się w środku, a materiał jest ciągnięty razem wzdłuż krawędzi. Koraliki są uzupełnione zamkami, sznurowadłami. Spośród nich zrobić koraliki, bransoletki.

Wymagane materiały do ​​patchworku

Możesz rozpocząć naukę japońskiej techniki szycia patchworkowego od produkcji zwykłej kosmetyczki. Istnieją zestawy japońskich patchworków, ale jeśli masz dom z niepotrzebnymi kawałkami materiału do treningu, najlepiej z nich korzystać. Rysunek można wymyślić samodzielnie lub pobrać gotowy wykres i przetłumaczyć go na kalkę. Bardzo ważne jest, aby wybrać wysokiej jakości igły do ​​pracy. Powinny one łatwo przechodzić przez materiał i nie usuwać włókien. Dobre nitki i tkaniny znacznie ułatwiają pracę. Kolorystyka materiału dobierana jest w naturalnych, naturalnych odcieniach: zielonym, brązowym, czerwonym. Do aplikacji wykorzystaj nie kontrastujące kolory, harmonijnie połączone z bazą. Jeśli użyjesz tkaniny w klatce, łatwiej ją będzie wycisnąć.

Dla początkujących japońska mozaika może wydawać się skomplikowana, ale w rzeczywistości technologia szycia nie powoduje żadnych trudności dla początkujących. Najważniejsze to mieć cierpliwość, ponieważ wszystkie detale są szyte ręcznie, a to może zająć dużo czasu. Jeśli aplikacja ma bardzo małe elementy, zaleca się po raz pierwszy użyć kleju do jej przyklejenia. Wszystkie części produktu są wycinane z naddatkiem na szwie. Przed rozpoczęciem pracy tkaninę należy umyć i wyprasować. Ręczne szycie pozwala na użycie różnych szwów dekoracyjnych i sprawi, że produkt będzie bardziej miękki.

Do pracy będziesz potrzebował:

  • wzór dla podstawy i wzoru;
  • tkanina do osnowy;
  • kilka małych łatek do zastosowania;
  • dwa ukośne belki;
  • gruby papier do aplikacji;
  • nożyczki;
  • błyskawica;
  • materiał podszewki lub sintepon;
  • igły do ​​patchworku;
  • skórzany naparstek;
  • szpilki;
  • wątek.

Japońska mozaika: klasa mistrzowska dla początkujących

Proces tworzenia produktu składa się z następujących kroków:

  1. Wzór na kosmetyki można wykonać samodzielnie lub pobrać schemat z otwartych źródeł. Będzie wymagać ciasnej tektury.
  2. Z głównej tkaniny wycinamy dwa identyczne prostokątne wykroje z przodu i od spodu. Między resztkami kładziemy wypełniacz, tworząc "ciasto francuskie". Dla wygody lepiej je przymocować szpilkami lub specjalnymi mocowaniami do tkaniny. Podstawę można również wykonać w technice patchworku, złożonej z wielobarwnych łat.
  3. Oznaczamy podstawę mydłem lub ołówkiem i zaczynamy ścieg. Prostegivayem tkanki całkowicie.
  4. Zastosuj wzór i zaznacz kontur na tkaninie, nie zapomnij o dodatkach.
  5. Z grubego papieru wycinamy detale rysunku: te elementy zostaną zawinięte w kawałki tkaniny i będą stanowić podstawę do zastosowania. Na rąbku pozostawić odstęp co najmniej 3 mm.
  6. Wykonujemy małe wycięcia na skrawkach za pomocą nożyczek, dzięki czemu wygodniej byłoby przymocować je do papierowych wykrojów. Krawędź zagięta do wewnątrz i gładka. Zamiast papieru można użyć klejącego runa. Wtedy będzie znacznie łatwiej złożyć obraz: wystarczy zgiąć krawędzie i wyprasować gotowe elementy żelazkiem.
  7. Zbieramy aplikacje, owijamy je szmatką i szyjemy do przedmiotu obrabianego za pomocą czystych szwów za pomocą ukrytego szwu. Ponadto można przymocować obrazek za pomocą dekoracyjnego szwu "stitch9raquo; za pomocą kontrastowych nitek.
  8. Możesz ozdobić kosmetyczkę haftem, koralikami lub przyszyć guziki. Mouline za to wybrane w tonie głównej części produktu. Zrób to zanim zbudujesz produkt.
  9. Szyjemy krawędź blanku do kosmetyczki, tak aby nić nie była rozczochrana, a my wycinamy główną część.
  10. Zaczynamy przetwarzać krawędzie. Wycinamy pasek o szerokości 5 cm i szyjemy ukośny piec za pomocą ukrytego szwu. Teraz pozostaje kształtowanie produktu.
  11. Główna część jest złożona na pół i cofa się w lewo i prawo o około 4 cm, zaznaczając te miejsca szpilkami.
  12. Pracujemy ze spodem. Odwracając boki do siebie, zaczynamy pochylać się wzdłuż środkowej części. Od krawędzi wycofujemy się 2 cm, przeszywamy i przecinamy róg. Do nieobrobionej sekcji szyjemy płócienną klapkę, aby ukryć końcówkę.
  13. Włączyliśmy przednią część makijażu, który szyjemy do punktów, w których umieszczono szpilki.
  14. Tworzymy spód i szyjemy zamek błyskawiczny.

Kosmetyczka jest gotowa! Stworzyliśmy ten produkt własnymi rękami. Japońska mozaika nie toleruje szycia maszynowego, ponieważ możemy śmiało powiedzieć, że ten uroczy dodatek okazał się całkowicie ręcznie.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *

6 + 4 =